ছানিয়া আঞ্জুম / বেঙ্গালুরু
কর্ণাটকের রায়চুর শহরের ধূলিময় শুকনো পথ থেকে জাফের মহিউদ্দিন নামে এক যুবক স্বপ্ন দেখা শুরু করেছিলেন। কিংবদন্তি আমিন সায়ানী পরিচালিত বিখ্যাত রেডিও শো বিনাকা গীতমালা-র মনোমোহা সুরগুলো তাকে গভীরভাবে অনুপ্রাণিত করেছিল। ১৯৫২ সাল থেকে ১৯৯৪ সাল পর্যন্ত হিন্দি চলচ্চিত্রের সাপ্তাহিক গানের কাউন্টডাউন ভারতের দৈনন্দিন জীবনের এক অবিচ্ছেদ্য অংশ হয়ে উঠেছিল। জাফেরের জন্য এই সুরগুলো শুধু বিনোদনই ছিল না—এর চেয়েও অনেক বেশি। রেডিও শো-তে বলা গল্পগুলো জাফেরের অন্তরে আজীবন ভালোবাসার দ্বার খুলে দেয়।
সেই সময়ে দিলীপ কুমারের শক্তিশালী অভিনয়শৈলী, আবেগময় গভীরতা এবং অভিব্যক্তি জাফেরের মনে গভীর প্রভাব ফেলেছিল। এগুলো তাকে বিশ্বাস করিয়েছিল যে কণ্ঠ ও নাটক মানুষের হৃদয় স্পর্শ করতে পারে। এর পাশাপাশি রায়চুরের স্থানীয় লোককথা, জনাকীর্ণ বাজার এবং রঙিন সাংস্কৃতিক পরিবেশ জাফেরকে স্বপ্ন দেখার একটি উর্বর ক্ষেত্র প্রদান করেছিল। এই সব অভিজ্ঞতাই অভিনয় শিল্পের প্রতি তার শৈশবের আকর্ষণ আরও বাড়িয়ে তুলেছিল।
জাফের মহিউদ্দিনের নাটকের একটি দৃশ্য
১৯৭৯ সালে জাফের স্থাপত্য অধ্যয়নের জন্য বেঙ্গালুরুর বিশ্ববিদ্যালয় বিশ্বেশ্বরাইয়া কলেজ অব ইঞ্জিনিয়ারিং (UVCE)-তে ভর্তি হতে সেখানে চলে যান। কিন্তু শহরের প্রাণবন্ত নাট্যজগত খুব দ্রুতই তার জন্য দ্বিতীয় বাড়িতে পরিণত হয়। তিনি সমুদয়া এবং বেঙ্গালুরু লিটল থিয়েটারে যোগ দেন। এই দুই সুপরিচিত নাট্যগোষ্ঠীতে তার অভিনয় দক্ষতা দ্রুত বিকশিত হতে থাকে। কিংবদন্তি শংকর নাগের সঙ্গে কাজ করার সময় তিনি জনপ্রিয় টিভি ধারাবাহিক মালগুড়ি ডেইজ-এর ১৩টি পর্বের সংলাপ লিখে তার অন্যতম বড় শিল্পসাফল্য অর্জন করেন।
এই সময়ে তার শিল্পচর্চা আরও গভীর হয় এবং তিনি আত্মবিশ্বাসী গল্পকার হিসেবে আত্মপ্রকাশ করেন। ১৯৮৪ সালে এই শক্ত ভিত্তিটি আরও গুরুত্বপূর্ণ হয়ে ওঠে, যখন জাফের তার ব্যক্তিগত জীবনে এক হৃদয়বিদারক ঘটনার সম্মুখীন হন। গভীর শোকের মাঝেও তিনি চলচ্চিত্রে আগের মতোই একই আবেগময় শক্তিতে অভিনয় চালিয়ে যান। রেডিও ও চলচ্চিত্র থেকে পাওয়া অনুভূতির গভীরতা তাকে এই উপলব্ধি করায় যে, জীবনের কঠিন মুহূর্তেও শিল্প মানুষের জন্য পথপ্রদর্শক হতে পারে।
তার শুরুর দিনের এক সাধারণ দিনে বাসে ঘটে যাওয়া এক আকস্মিক সাক্ষাৎ তার জীবন পুরো বদলে দেয়। যে বাসে জাফের যাত্রা করছিলেন, সেখানে কর্ণাটক নাট্য একাডেমির এক বিখ্যাত ব্যক্তি নাগেশের সাথে তার দেখা হয়। সেই মুহূর্তে নাগেশ তার চোখের দিকে তাকান, আর জাফের নিচে তাকিয়ে ফেলেন। নাগেশ বলেন, “তোমার কণ্ঠ অমিতাভ বচ্চনের মতো—বলিষ্ঠ, প্রতিধ্বনিত। কিন্তু এটাকে মডুলেট করা প্রয়োজন।” নাগেশের সেই কথাগুলো স্বতঃস্ফূর্ত হলেও বজ্রপাতের মতো প্রভাব ফেলেছিল। সেই যুবকের জন্য, যিনি জীবিকা নির্বাহের জন্য শ্রমের কাজ করতেন, এটি শুধু একটি প্রশংসা ছিল না—এটি ছিল আশার এক ঝলক।
নাগেশের কথায় অনুপ্রাণিত হয়ে জাফের তাঁর কণ্ঠের সম্ভাবনা অনুসন্ধান শুরু করেন। টাকা-পয়সা কম ছিল, কাজের ব্যস্ততাও ছিল। তারপরও তার জীবনে প্রথম সাফল্যের আলো এসে পড়ে। তিনি একটি বিজ্ঞাপনের কাজ পান, যার জন্য তিনি ৫০ টাকা পারিশ্রমিক পান। এটি তার কাছে খুব বড় ব্যাপার ছিল, কারণ তখন বাসের ভাড়া ছিল মাত্র এক টাকা। সেই প্রথম উপার্জনের আনন্দ শুধুমাত্র টাকার জন্য ছিল না—এটি ছিল সম্ভাবনার উচ্ছ্বাস। এটি ছিল এক সংকেত, যেন বলছে—“তিনি এমন একটি পথ তৈরি করতে পারবেন, যেখানে আগে কোনো পথ ছিল না।”
উন্নতির জন্য ক্ষুধার্ত জাফের নিজেকে আবিষ্কার করেন বেঙ্গালুরুর লিটল থিয়েটারে, যেখানে এক ইংরেজ মহিলা কণ্ঠসংশোধন নিয়ে যে বক্তৃতা দেন তা তাকে গভীরভাবে টানে। তিনি নীরবতার কথা বলেছিলেন—কিভাবে নীরবতাও কথার মতোই গুরুত্বপূর্ণ। জাফের সেই শিক্ষা রপ্ত করে নেন, আর তার মন দিলীপ কুমারের বিখ্যাত সংলাপ-প্রদানের তাল দ্বারা আরও উজ্জীবিত হয়ে ওঠে—সেসব সচেতন, হৃদয়স্পর্শী বিরতি যা দর্শককে গভীরভাবে আকৃষ্ট করে রাখতে পারে।
নাটকের একটি দৃশ্য
নাট্যশালাটি ছিল তার পরীক্ষাগার, আর রেকর্ডিং স্টুডিও ছিল তার কারুশিল্পের স্থান। ধূলিময় মঞ্চ থেকে সংকীর্ণ রেকর্ডিং বুথ পর্যন্ত—জাফের তার শিল্পকে নিখুঁত করে তুলেছেন। প্রতিটি অভিনয়ই ছিল দক্ষতার পথে একটি নতুন পদক্ষেপ। বহু বছর পরে জাফেরের ভাগ্য বদলে যায়। বিখ্যাত ব্যক্তিত্ব আর. নাগেশ জাফেরকে একটি তথ্যচিত্র প্রকল্পের জন্য আমন্ত্রণ জানান। যখন তাকে পারিশ্রমিক সম্পর্কে জিজ্ঞাসা করা হয়, জাফেরের হৃদয় কৃতজ্ঞতায় ভরে ওঠে। এই সেই মানুষ, যিনি বহু বছর আগে একটি বাসে তার মধ্যে প্রতিভার আলো দেখেছিলেন—যিনি তার যাত্রার বীজ বপন করেছিলেন।“কোনো পারিশ্রমিক লাগবে না,” স্মৃতিকাতর হয়ে জাফের ধীরে উত্তর দেন।নাগেশ সেই বহুদিন আগের উপদেশের গুরুত্ব আর স্মৃতি মনে করতে পারেননি—তিনি সেই মুহূর্তটি সম্পূর্ণ ভুলে গিয়েছিলেন। কিন্তু জাফের ভোলেননি। তবুও পেশাদারিত্ব বজায় রেখে নাগেশ বলেন যে নিয়ম অনুযায়ী তাকে ন্যায্য পারিশ্রমিক দেওয়া হবে।
জীবন জাফেরকে যতদূর নিয়ে যাওয়ার কথা ছিল, তার থেকেও অনেক দূর এগিয়ে নিয়ে গিয়েছিল। ইউপিএসসি (UPSC) পরীক্ষায় উত্তীর্ণ হয়ে তিনি দিল্লিতে আসেন এবং সেখানে একটি সম্মানজনক পদে কাজ শুরু করেন—যে পদ তাকে স্থিতিশীলতার প্রতিশ্রুতি দিচ্ছিল। কিন্তু তাঁর কণ্ঠের ডাক, তাঁর প্রকৃত পথ ছিল আরও উঁচুতে। তিনি সেই চাকরি থেকে পদত্যাগ করেন এবং শিল্পীসত্তাকে আলিঙ্গন করেন।১৯৯২ থেকে ১৯৯৭ সাল পর্যন্ত ভারতীয় বায়ুসেনায় উপ-স্থপতি (Deputy Architect) হিসেবে দায়িত্ব পালনের পর তিনি বেঙ্গালুরু এবং রায়চুরে জাফের অ্যাসোসিয়েটস নামে একটি স্থাপত্য পরামর্শদাতা প্রতিষ্ঠান প্রতিষ্ঠা করেন।তার কণ্ঠ যখন তাঁর পরিচয় ও উত্তরাধিকার হয়ে উঠছিল, স্থাপত্য ও প্রকৌশলের পটভূমি যেন ধীরে ধীরে পেছনে মিলিয়ে যাচ্ছিল। তিনি শিক্ষক, গল্পকার, এবং সংস্কৃতি ও বিশ্বাসের মধ্যে এক সেতুবন্ধনকারী হিসেবে উঠে আসেন। গিরীশ কর্ণাডের পরিচালনায় নির্মিত দূরদর্শনের স্বরাজ ধারাবাহিকের ১৩টি পর্বে ভাষ্য দেওয়া সহ তিনি ১০টি ভাষায় ভয়েসওভার করেছেন। এভাবেই তিনি তাঁর গল্প বলা এবং শিল্পচর্চাকে বিভিন্ন মাধ্যমে প্রকাশ করেছেন।
১৯৮৪ সালে জাফের একটি নির্ণায়ক মুহূর্তের সম্মুখীন হন। ১২ ডিসেম্বর একটি টেলিগ্রাম তাঁর পিতার মৃত্যুর ভয়াবহ সংবাদ নিয়ে আসে। শোকে ভেঙে পড়লেও তিনি পরিচালকের পাশে গিয়ে দাঁড়ান, এবং তবুও সেই রাতের নাটকে অভিনয় করার দৃঢ় সিদ্ধান্ত নেন। তিনি ঘোষণা করেন,“প্রদর্শন বন্ধ করা যাবে না; দলগত দায়িত্ব ও ত্যাগই থিয়েটারের নীতি।”সেই রাতে তাঁর শক্তিশালী অভিনয় দর্শকদের মনে গভীর ছাপ ফেলে, যদিও কেউই জানত না যে তিনি ব্যক্তিগত শোকের মধ্যে দিয়ে যাচ্ছেন।এই অভিজ্ঞতাই থিয়েটারের শক্তির উপর জাফেরের বিশ্বাস আরও দৃঢ় করে তোলে। এটি তাঁকে বিশ্বাস করায় যে নাট্যশিল্প মানুষের গভীর আবেগকে স্পর্শ করতে পারে এবং পরিবর্তনের বাহন হতে পারে।যদিও এমন একটি মুহূর্ত বলিউড চলচ্চিত্রের নাটকীয় দৃশ্যের মতো মনে হতে পারে, বাস্তবে জীবনের কঠোর সত্যই প্রায়ই পর্দায় দেখা গল্পগুলিকে অনুপ্রাণিত করে যেখানে বাস্তব তথ্য চলচ্চিত্রের কল্পগাথার আকারে বাঁধা থাকে।
বিদ্যালয়ে জাফেরের নাট্য প্রতিভা স্পষ্টভাবে ঝলমল করছিল। তিনি বন্ধুদের জন্য প্রেমের চিঠি লিখতেন, যা এতটাই বিশ্বাসযোগ্য হতো যে তা প্রিয়জনদের মুগ্ধ করত। তিনি জাতীয় নাট্য বিদ্যালয়ে যোগ দেওয়ার স্বপ্ন দেখেছিলেন, যদিও পিতামাতার আশা তাঁকে স্থাপত্যের দিকে আকৃষ্ট করেছিল। তবুও মঞ্চের প্রতি তাঁর আকর্ষণ বেশি ছিল, যার ফলে তাঁর হৃদয় থিয়েটারের সঙ্গে গভীরভাবে সংযুক্ত হয়ে যায়।
জাফের মহিউদ্দিন
জাফেরে ১৯৮৮ সালে বেঙ্গালুরুতে ‘কাঠপুতলিয়ান থিয়েটার’ গ্রুপ প্রতিষ্ঠা করেছিলেন। এর নামটি পুতুল এবং মঞ্চ হিসেবে জীবনের উপমাকে উদ্ভাসিত করে। তার উদ্দেশ্য ছিল সাহসী হওয়া: সামাজিক সমস্যাগুলি সমাধান করা এবং নাটকের মাধ্যমে ভারতীয় সাহিত্য, শিল্প ও সঙ্গীতকে উদযাপন করা।২০১৬ সালে দুবাইয়ে ভারতীয় কনস্যুলেটে প্রদর্শিত মির্জা গালিবের কবিতার এক সঙ্গীতশিল্পী শ্রদ্ধাঞ্জলি “জিকির-ই-গালিব”, কর্ণাটক উর্দু একাডেমি থেকে প্রকাশিত গিরিশ কর্ণাডের নাটকের উর্দু অনুবাদ “টিপু সুলতান কে খবাব” এবং ২০১৬ সালে বিধান সভায় টিপু জয়ন্তীর সময় মুখ্যমন্ত্রী সিদ্ধারামাইয়া দ্বারা উদ্বোধনকৃত “জিস নে লাহোর নেহি দেখা” এই ধরনের প্রযোজনাসমূহ তার শ্রেষ্ঠ কর্মের মধ্যে অন্যতম।‘টিপু সুলতান কে খবাব’ অষ্টম আন্তর্জাতিক থিয়েটার অলিম্পিক ২০১৮-এ প্রদর্শিত হয়েছিল, যা বিশ্বজুড়ে দর্শককে আকৃষ্ট করেছিল।
অন্যদিকে, ‘আধে আধুরে’-তে সম্পর্কগুলির অসামঞ্জস্য নিয়ে আলোচনা করা হয়েছে। ‘এক অভিনেতা কি মৌত’ ক্ৰোয়েশিয়ান লেখক মিরো গাভ্রান থেকে অনূদিত, যেখানে চলচ্চিত্র এবং থিয়েটারের মধ্যে সংঘাতের বিষয়টি উঠে এসেছে।
এর পাশাপাশি, ‘পিয়ারি পাড়োছন’ (মারাঠি ভাষা থেকে সুরেশ খারে দ্বারা অনূদিত) এবং ‘সারে ছায় রূপিয়া কা কিয়া’ এই দুই নাটক দিল্লি, হায়দরাবাদ এবং দুবাইয়ে দর্শকবৃন্দে পূর্ণ হলগুলোতে প্রদর্শিত হয়েছিল। থিয়েটারের প্রতিষ্ঠিত ব্যক্তি গিরিশ কর্ণাড এবং এম.এস. সত্যার সঙ্গে দশকজুড়া সম্পর্ক তার শিল্পকে গভীরতা দিয়েছিল এবং সামাজিক সমালোচনার সঙ্গে সাংস্কৃতিক গভীরতার সংমিশ্রণ করার ক্ষমতাকে সমৃদ্ধ করেছিল।
রায়চুরে বড় হয়ে জাফেরে উর্দুর সমৃদ্ধিশালী, অন্তর্ভুক্তিমূলক ঐতিহ্য সরাসরি প্রত্যক্ষ করেছেন। ব্রাহ্মণ এবং হিন্দুদের মধ্যে একটি ধারণা ছিল যে উর্দু শুধু মুসলমানদের ভাষা, কিন্তু জাফেরে সহজেই ভাষাটি বলতে, পড়তে এবং লিখতে শিখেছিলেন, এই কল্পনাকে প্রত্যাখ্যান করে।তাঁর শৈশবের একটি স্মৃতিকে স্মরণ করে তিনি বলেন, একবার ক্লাসে দেরিতে আসায় তাঁর একজন অমুসলিম শিক্ষক জিজ্ঞেস করেছিলেন কেন দেরিতে এলেন। জাফেরে উত্তরে বলেছিলেন যে নামাজ পড়তে গিয়েছিলেন। তখন শিক্ষক তাঁকে সূরা ফাতিহার অর্থ বোঝাতে চেয়েছিলেন। জাফেরে তখন তা পুরোপুরি বুঝতে পারেননি, কিন্তু যখন ব্রাহ্মণ শিক্ষক তাঁকে “সিরাত-ই-মুস্তাকিম” সম্পর্কে শিক্ষা দিয়েছিলেন, তখন জাফেরে বিস্মিত হয়ে পড়েছিলেন।
বহু বছর পর, ২০০২ সালে, বেঙ্গালুরুতে নিজের বাসভবন থেকে জাফেরে এই অন্তর্দৃষ্টি তাঁর উর্দু নাটক ‘জাবান মিলি হাই মগার’-এ অন্তর্ভুক্ত করেছিলেন। উর্দু শুধুমাত্র মুসলিমদের ভাষা বলে যে ভুল ধারণা আছে, তা তিনি সাহসের সঙ্গে চ্যালেঞ্জ করেছিলেন।
‘জাবান মিলি হাই মগার’ নাটকটি শুরু হয় এম.এস. সুবুলক্ষ্মীর ‘সুপ্রভাতম’ দিয়ে, যা মননমগ্ন পরিবেশ সৃষ্টি করে। রাম নারায়ণ রাহবার চরিত্রের মাধ্যমে, একজন অমুসলিম নাট্যকার হিসেবে উর্দুর ধর্মনিরপেক্ষ উত্তরাধিকারকে উদযাপন করা হয়। এটি সাংস্কৃতিক সম্প্রীতির এক উজ্জ্বল কাহিনী রচনা করে, উর্দু ভাষার ধর্মীয় এবং সামাজিক বিভাজন দূর করার ক্ষমতার ওপর আলোকপাত করে এবং দর্শককে এর গভীর আবেগিক ও সাহিত্যিক গভীরে নিমজ্জিত করে।ফোরাম ফর উর্দু রাইটার্স অব কর্ণাটক (FUWAK)-এর সভাপতি হিসেবে, জাফেরে ২০১৬ সালে NCPUL-এর প্রতিবন্ধকতা ঘোষণাপত্রের বিরুদ্ধে প্রতিবাদের নেতৃত্ব দিয়েছিলেন, যা গিরিশ কর্ণাডের দ্বারা সমর্থিত ছিল। পরবর্তীতে, সেই প্রতিবন্ধকতা ঘোষণাপত্রের নীতি তখনকার মন্ত্রী স্মৃতি ইরানী দ্বারা পরিবর্তন করতে বাধ্য হন।
জাফের মহিউদ্দিনের নাটকের একটি দৃশ্য
জাফেরের শক্তিশালী নাটকগুলি নীরবতা ভেঙে ফেলেছিল; “আধা আধুরে”-তে অকার্যকর সম্পর্কের গভীর ত্রুটিগুলো উদঘাটিত হয়েছে। যেখানে এক নারীর একাধিক সম্পর্কের অস্বস্তি চিত্রায়িত করা হয়েছে, যা তার প্রতিটি পদক্ষেপকে কেলেংকারি হিসেবে অভিহিত করেছিল।ক্রোয়েশিয়ান লেখক মিরো গাভ্রানের “একজন অভিনেতার মৃত্যু”-র অভিযোজনটি সিনেমা এবং থিয়েটারের মধ্যে সংযোগস্থলের সন্ধান করেছিল। বাস্তব জীবনের কাহিনীর প্রেরণায় বেঙ্গালুরু নাট্যগোষ্ঠী—সমুদয়, বেঙ্গালুরু লিটল থিয়েটার এবং মঞ্চের সঙ্গে জাফেরের সহযোগিতা সামাজিক সমালোচনার সঙ্গে সাংস্কৃতিক গৌরবের মিশ্রণ ঘটানোর ক্ষমতাকে নিখুঁত করেছে, যার ফলে তার নাটকগুলি অত্যন্ত প্রামাণিক অভিজ্ঞতা প্রদান করে।
ডিজিটাল মনোরঞ্জনের আধিপত্যে ভরা এই পৃথিবীতে বেঙ্গালুরুতে হিন্দি এবং উর্দু থিয়েটারকে টিকিয়ে রাখার ক্ষেত্রে জাফের চ্যালেঞ্জের মুখোমুখি হয়েছেন। সাহসী ব্যক্তিত্ব, যেমন ছহরাব মোদীর মতো মহান ব্যক্তিদের অনুপ্রেরণায়, তিনি ভ্রাম্যমাণ থিয়েটারকে কণ্ঠ এবং আবেগের উৎকৃষ্ট প্রশিক্ষণক্ষেত্র হিসেবে গণ্য করেন।আর্থিক অসুবিধা দূর করার জন্য তিনি ১০টি ভাষায় ভয়েস-ওভার আর্টিস্ট হিসেবে দক্ষতা ব্যবহার করেছেন; তথ্যচিত্র, অ্যানিমেশন এবং ধর্মীয় সাইটের ভাষ্য প্রদান করেছেন। “মালগুড়ি ডেইজ” এবং “স্বরাজ” নামের তাঁর কাজগুলোতে বিভিন্ন মাধ্যমের মাধ্যমে তার গল্প বলার দক্ষতা প্রদর্শিত হয়েছে, যদিও ভ্রাম্যমাণ থিয়েটারই তাঁর প্রকৃত আবেগ। তিনি বলেন, “ভ্রাম্যমাণ থিয়েটার মানে মানুষের সঙ্গে এবং দর্শকের সঙ্গে গভীর সম্পর্ক।”এলায়েন্স ফ্রঁসেজ দে বেঙ্গালুরুর দুইবার অধ্যক্ষ হিসেবে, তিনি ভারত-ফরাসি সাংস্কৃতিক বিনিময় প্রসারিত করেছেন, যা তাঁর কলাত্মক দৃষ্টিভঙ্গিকে সমৃদ্ধ করেছে।
স্থপতি, লেখক, কণ্ঠশিল্পী এবং এলায়ন্স ফ্রঁসেজ দে বেঙ্গালুরুর অধ্যক্ষ হিসেবে জাফেরের ভূমিকা তার গল্প বলার দক্ষতাকে নিখুঁত করেছে। তার স্থাপত্যের নিখুঁততাই তার নাটকের গঠনকে দৃঢ়তা দান করেছে। অন্যদিকে, বিশেষজ্ঞরা তার কণ্ঠের উপর গভীর আবেগপ্রবণতা থাকা উল্লেখ করেছেন। আপ এবং কংগ্রেসের সঙ্গে রাজনৈতিক সংক্ষিপ্ত আগ্রাসন তার সামাজিক দায়বদ্ধতা প্রদর্শন করলেও, তিনি রাজনীতির চেয়ে শিল্পকে বেছে নিয়েছিলেন। তার প্রতিটি ভূমিকা নাটকের মাধ্যমে সচেতনতা এবং ঐক্য প্রসারের কাঠপুতলীয়ানের মিশনকে এগিয়ে নিয়েছে।
সম্প্রতি, কর্ণাটক সরকার নাট্য, উর্দু সাহিত্য এবং সাংস্কৃতিক পারস্পরিক ক্রিয়াকলাপে জীবনমুখী অবদানের জন্য জাফের মহিউদ্দিনকে সন্মানীয় রাজ্যোৎসব পুরস্কারে সন্মানিত করেছে। এটি রাজ্যের সর্বোচ্চ অসামরিক সন্মান এবং দশকজুড়ে পরিবর্তন আনার তার প্রচেষ্টার এক শক্তিশালী স্বীকৃতি।
জাফের মহিউদ্দিন কাঠপুতলীয়ানকে বেঙ্গালুরুর বাইরে প্রসারিত করে তার সমাজ সচেতন নাটককে জাতীয় মঞ্চে পৌঁছে দেওয়ার স্বপ্ন দেখেছেন। তিনি উর্দু ও হিন্দি থিয়েটারে যুব শিল্পীদের প্রশিক্ষণ দেওয়ার জন্যও কর্মশালার পরিকল্পনা করেছেন এবং এর মাধ্যমে সাংস্কৃতিক সমৃদ্ধি রক্ষা করেছেন।কাশ্মীরের ক্ষতি এবং আমোলাতান্ত্রিক ব্যঙ্গের সংমিশ্রণ ঘটিয়ে “পশ্মিনা” এবং “দিদি আই এএস” এর মতো প্রযোজনাগুলো ভ্রাম্যমাণ থিয়েটারকে প্রাসঙ্গিক ও উদ্দীপ্ত রাখছে। এদের লক্ষ্য হল নতুন প্রজন্মকে ভ্রাম্যমাণ থিয়েটারকে পরিবর্তনের অনুঘটক হিসেবে দেখতে অনুপ্রাণিত করা।
রায়চুরের একজন যুবক থেকে বেঙ্গালুরুর একজন বিশিষ্ট নাট্যশিল্পী হওয়া—জাফের মহিউদ্দিনের এই যাত্রা আবেগ এবং সাহসের প্রমাণ। সংস্কৃতি রক্ষা এবং সামাজিক চ্যালেঞ্জ উন্মোচনের মাধ্যমে সমাজের সত্যকে প্রদর্শন করার তার সমর্পণের নিদর্শন হলো “পুতলা।” নিজের ত্যাগ এবং সাহসী সিদ্ধান্তের মাধ্যমে জাফের দেখিয়েছেন যে, ভ্রাম্যমাণ থিয়েটার হৃদয় এবং মন স্পর্শ করতে পারে।
